Håndbok for ensomme skuespillerfeminister

Feminisme og makt i teateret: Strategier for overlevelse i et patriarkalt teaterrom!

Skuespilleren besitter en unik posisjon nettopp fordi den står i direkte dialog med, og omsluttes av materialet som behandles og prosessen den inngår i. Det er en unik posisjon fordi den er i direkte dialog med alle medvirkende i prosessen. Hvordan skuespilleren beveger seg i materialet, vil bevege og påvirke det. Skuespilleren har, om ikke annet, håndverket sitt som utgangspunkt. Der finnes det små og store muligheter for forflytting og autonomi. Tankene, spørsmålene og hvordan skuespilleren beveger seg vil alltid påvirke produksjonsomstendighetene, rolletolkningen og teateret.

Sitat fra Martha Lubianas MA-oppgave «Minihåndbok for ensomme skuespillerfeminister på instutisjonsteateret»

Dette er et kurs for skuespillerfeminister – både hun, han og hen – som er nysgjerrig på hvordan manøvrere et patriarkalt teaterrom. Deltakerne vil motta konkrete analytiske og praktiske verktøy i hvordan identifisere patriarkale strukturer i skuespillerens arbeid. Gjennom tre dager utforsker vi hvordan skuespilleren kan tilnærme seg en feministisk praksis i sitt metodearbeid. På gulvet vil vi jobbe med begrepene: subjekt/objekt, status og hersketeknikker. Workshopen pendler mellom teori, samtale og praksis og har som formål å bevisstgjøre deltagerne til å ta aktive feministiske valg i sitt skuespillerarbeid. Er du nysgjerrig på hvilket mulighetsrom og autonomi en feministisk praksis kan innebære, er dette en workshop for deg. Vi oppfordrer særlig ensomme, engasjerte og frustrerte skuespillerfeminister som er lei patriarkatet til å delta.

Plan for kurset
Dag 1: Introduksjon til det patriarkale blikket i teaterrommet og øvelser i subjekt og objekt som feministisk strategi.
Dag 2: Status
Dag 3: Hersketeknikker